《舞台に立つ前の最初の難関》書類審査を通過するポイント!

 

こんにちは^^

 

かなです!

 

 

今日はオーディションの

書類審査について

書きたいとおもいます^^

 

 

 

ミュージカルの

オーディションであれば

 

書類審査に欠かせないものは

 

《音源提出》

ではないでしょうか?

 

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「どんな曲で出せばいいのですか?」

「どこで録音すればいいのですか?」

「応募する作品以外の曲を知りません」

「かなさんは何で提出されましたか?」

 

など、よく質問されることが多いです。

 

 

実際、私も毎回悩んでいますし

 

「選曲に失敗したな」

と思ったり

 

「録音環境が良くなかった・・」

と思うこともあります。

 

そしてその時は

 

ほぼほぼの確率で

書類審査で落ちています。

 

 

書類審査が通らずに

 

実力を発揮できずに

オーディションを

終えてしまっていませんか?

 

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要点をしっかりと守り

じっくりと考えて提出すれば

 

書類審査で落とされてしまう

可能性も大きく下がります。

 

 

まずは書類審査が通り

審査員の方に見ていただかないと

何も始まりません。

 

 

しっかりと準備をして

書類審査を

合格する確率を高めてください。

 

 

憧れの舞台へたって

舞台の上からの

景色を見たくありませんか?

 

オーディションに合格すると

本番に向けての稽古で

さらに実力を上げていくことができます。

 

そうなると、

その次のオーディションでも

結果を出せていくでしょう。

 

 

まずは書類審査を通り

 

ひとつでも多くの作品で

審査員の方々に実技を

見ていただけるようにしましょう!

 

 

そして憧れの舞台へ

立つことができるようになります^^

 

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音源提出で守るべき要点とは

 

 

受ける役・作品に適した

声質と音域が

聴かせられる選曲をする 

 

 

ことです。

 

例えばものすごく

極端な話になりますが

 

オペラ座の怪人

オーディションなのに

 

いくら得意だからと言って

RENTなどの楽曲から
選曲するのは間違っていますよね。

 

そんなことする人いるの?

 

と思うかもしれませんが

わりといます。

 

 

 

あとは、

難しい曲に挑戦しすぎて歌えていない

自分の声が最大限に活かせていない

 

など、よくあります。

 

また音源をよくカラオケルームで

録音する方もいるかと思うのですが

 

できれば広めのスタジオを借りて

自然な響きがある場所で録音してください。

 

 

提出音源に

不自然なエコーをかけるなど

修正したものなどは

提出しないでくださいね^^

 

 

そして、勝負は

最初の10秒程度だと思ってください。

 

1分半ほどの審査音源でも

何百、何千と書類が通っていれば

 

最後まで聴く、聴かない

 

は最初の数秒にかかっています。

 

もちろん全て聴いてくださっている

可能性もありますが

 

最初の数秒で

答えは出ていると思います。

 

 

 

あとは今まで提出した

録音音源を聴いてみましょう

 

自分で気になる点を

書き出してみてください。

 

 

もし審査員であれば

どこのポイントを聞くかな

 

この役であれば

どういう曲が向いているか

 

などなど、

 

じっくり考えてみてください。

 

 

 

 

では今すぐに

以前 録音した自分の声を

聴いてみましょう!

 

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分析する能力もとても大事です!

 

普段練習する時から

録音して練習してみてもいいと思います^^

 

 

今日も頑張っていきましょう!

 

 

最後まで読んでくださって

ありがとうございました・

 

 

 

 

 

 

 

 

 

《必須》役作りのためにプロが必ず取り組む◯◯とは。

 

こんにちは^^

 

かなです!

 

 

今、あなたは

どんな役のどういった曲を

勉強していますか^^?

 

 

 

ヒロイン、悪役

アンサンブル

母親やおばあさんの役、、、

 

人間なのか動物なのか?

 

 

ミュージカルの中では

たくさんの人間になれますよね!

 

 

 

でも、

その役とは別の役の

曲を歌うとき

 

別人のはずなのに

同じ役に見えてしまったり

していませんか?

 

ミュージカルに出演していくと

 

たくさんの役を

演じ分けなくてはいけません

 

 

今までは

 

”あなた自身”として

歌ってしまっては

いませんでしたか?

 

 

 

アリエルでもアースラでも

グリンダでもエルファバでも

 

 

なんでも同じように

歌ってしまっていませんか?

 

 

「どうすればいろんな声が

出るようになるのかわからない」


「ヒロインの役を歌いたいのに

思っているような声で歌えない!」

 

「表現力が乏しい」

 

 

そんなことを悩み始める時期も

来るかもしれません。 

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私も以前は声が太く

どちらかといえば

力強い役の曲の方が得意でした。

 

 

ですが、今では

ヒロインの役もこなしております!

 

 

若く初々しい役であったり

悲しみや怒りを表現したりなど

 

様々なシーンの心情にあう声で

歌えるようになりました。

 

 

 そのおかげで

オーディションで受けれる役の幅も

広がっただけでなく

 

求められているキャラクターを

表現でできるようになり

 

その役の感情の幅も

表現できるようになりました。

 

 

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ミュージカル女優として

生きていくのであれば

 

 

演出家が求めているキャラクターを

表現できなければなりません! 

 

その力を身につけていってください。

 

 

 

キャラクターに合った表現や

声質を出す方法とは

 

 

 

 

 

そのキャラクターの人生をたどる

 

 

ことです。

 

 

 

例えば、

 

「アラジン」のジャスミン

 

の役であれば

 

 

・プリンセス

・片親

・ずっとお城の中で過ごしてきた

・自由になりたい

 

といっただけでなく

他の台本やお話に

書かれていないことも想像します。

 

・性格

・どういった服装

・歩く速度

・好きな食べ物

・話すときの速さ

 

など

しっかりと台本や楽譜から

辿ってみましょう。

 

 

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そうしてくると

ジャスミン」が

 

どういった人物なのか

 

どういった思考をするのか

 

どんな仕草や表情

 

そして声の音色なども

イメージが出来てくるのです。

 

 

そういった役の細かいところまで

考えていくことにより

 

曲の理解度も変わってきます。

 

そして自然と

ジャスミン」の声が

出るようになっていきます。

 

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”声を作る”  のではなく

その役がどういう声なのか

 

どういった話し方をするのか

 

何が好きなのか

何に感動したり傷ついたりするのか

 

そんなことをしっかりと考えて

演じるキャラクターと

向き合ってみてくださいね^^

 

 

 

それではいますぐ

 

今 勉強している役柄の

名前と年齢・生活環境を

書き出してみてください^^

 

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これを把握しているだけで

声が変わります^^

 

 

たくさんの役の勉強を

していきましょうね!

 

 

最後まで読んでくださって

ありがとうございました^^

 

 

 

《故障しない》プロから学ぶ歌い手として生きていくための故障回避方法

 

 

みなさん

こんにちは!

 

かなです^^

 

今日もみなさん歌いましたか^^?

 

練習は毎日の継続が

とっても大切です!

 

声帯も筋トレと同じで

しっかり使って

鍛えてあげて下さいね!

 

 

ですが!

練習をしている最中に

 

「喉が痛い」

「かすれてきた」

「声が出なくなってきた」

 

 

なんだか調子が悪い、、

 

 

と思うことはありませんか?

 

 

そのまま”何かおかしい”

と思いながらも

 

練習をし続けていると

大変なことになってしまいます!

 

 

ミュージカルの曲は

クラシック系の発声や

ポップスの発声など

 

 

様々なジャンルの声を練習するため

コツをつかむのに時間がかかります。

 

そのため声帯への負担は

他の人よりも多く

 

故障などの不調から

声をしばらく

出すことができなくなったり

 

薬の服用がしばらく続いたり

 

最悪の場合は

手術をすることになります。

 

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ですが、

しっかりと自分の調子を

 

把握することで

最悪の事態を避けることができます。

 

 

「そして何かおかしい」

 

そう思った時に

どう対処するかが

 

歌い続けていくには

とても重要です。

 

その方法がわかっていると

 

発生で変な癖をつけてしまったり

病気になってしまったりせずに

 

自分のペースで

歌い続けていくことが可能になり

 

 

プロとして舞台へ毎日のように

出演したとしても自己管理が

しっかりとできるようになります!

 

 

”喉や体を壊さないこと”

 

これもプロとして

とても必要な要素です!

 

あなたは

将来ずっと歌い続けいて

生きたいですか?

 

 

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ずっと歌い続けていける方法を

今日はお伝えしたいと思います。

 

 

 

 

”調子が悪いかもしれない”

そんな時は

 

 

 

 

 

思い切って休む

声を出さない

 

 

 

これを徹底してください。

 

 

休むと不安になる方も

たくさんい羅っしゃるかと思いますが

調子が悪い時などに

無理に歌い続けていると

 

声帯の状態を

悪化させるだけでなく

 

いつもと違った歌い方をするので

変な癖がついてしまい

 

さらに声の調子を

悪くさせてしまいます!

 

 

 

 

また薬など

ステロイドなどを使って

緊急で治したりして

 

その後 全く歌えなくなった

 

という話も聞きます。

 

 

 

もしどうしても

舞台に出演しなければならない

 

そんな時は

発声練習も控えめに行い

 

本番の時以外は

声を使わないようにしてください!

 

 

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また、絶対に

 

コソコソ声・ささやき声

 

はしないでください。

 

声を使っていないように

感じるかもしれませんが

 

実際はいつもよりも多く

声帯に負担をかけてしまいます。

 

 

なので調子が悪い時ほど

しっかりと話すようにしましょう。

 

 

そして、はやめに寝て

睡眠時間を多く取ってください。

 

それが一番の回復方法です。

 

 

 

 

それでは

いますぐに声を出してみて

今日の調子を把握してみましょう。

 

 

 

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毎日、

自分自身の声と向き合って

 

しっかりと調子を把握してくださいね^^

 

 

最後まで読んでくださって

ありがとうございました。

 

 

私たちが夢を叶えるために足りないものは◯◯です。

 

こんにちは!

かなです^^

 

 

かなり不安を抱えている

質問が届きました。

 

 

 

「10歳からミュージカルを始めて

14歳から劇団四季

目指してレッスンしているけど

 

将来俳優としてやっていけるのか

オーディションに受かるかもわからないのに

お金のかかるレッスンを

続けてもいいのか

とても不安になっています」

 

現在18歳の子からの質問です。

 

 

 

 同じような悩みを抱えている人は

たくさんいるのではないでしょうか?

 

 

私もそうです。

 

今 現在も将来の不安と

戦っています。

 

 

 

でもなぜ私が

この不安を抱えながらも

 

ミュージカル俳優を

しているかについて

お話しさせていただきます。

 

 

歌を始めた時は

憧れの舞台へ立ちたい!

もっと歌がうまくなりたい!

 

そう思って勉強を始めましたが

いざレッスンを始めてみると

 

 

 

1ヶ月の

音楽系の習い事だけで

 

ピアノ 7000円

歌   14000円

 (1レッスン7000円 ×2回)

 

たまに特別講師の先生

1万3000円など

 

※レッスン料は先生によって違います

 1レッスン1万〜3万が相場です。

 

ダンス 30000円

  (1レッスン2500円〜3000円)

 

ソルフェージュ 8000円

  (1レッスン2000円×4回)

 

 

 

全て私の習っていた

レッスンの金額ですが

 

 

最低でも、ひと月の総額は

6万円ほどかかりますね。

 

そして

練習室がなければ

練習室のレンタル代も重なります。

 

 

プロになってから

ピアノとソルフェージュ

なくなりましたが

 

現在、私は

1レッスン3万円を

月2回受けていますので

 

歌 6万円に 

ダンスレッスンの

回数分が重なっています。

 

 

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数字だけみると

本当に辛いですよね。

 

 

 

 

 

「なんでこんなに

お金がかかるんだろう」

 

「こんなにレッスンを受けても

プロになれるかわからないし

お金の無駄かもしれない」

 

「もしも

オーディションに受かったとしても

自分は向いているかわからないから

続けられるかわからない」

 

 

「お母さんやお父さんからに

期待されすぎていて心がしんどい」

 

「友達は可愛い服や旅行や

たくさん遊びに行ってるのに

私はこれでいいのかな・・・」

 

 

 

実際にずっとこう思っていました。

 

 

 

「なんで私の家は

お金持ちじゃないんだろう」

 

「恵まれた家庭に産まれたかった」 

 

 

私はこう思ってしまったあと

 

悪いのは産まれた環境じゃない

自分に才能がなくて

結果が出せないからだ

 

もうこんなことを

思う時点で向いていない

 

そうして

歌の道へ進むことをやめています。

 

 

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でもなぜ、いま

ミュージカル俳優

歌い手として

 

わたしが生活できているのか

 

 

ミュージカル俳優として

生きていきたいと

夢に向かっている方に向けて

 

少しでも現実を見てほしいし

 

その中で確実に

歩いていって欲しいし

 

何よりも

自分の好きなことを続けられる

ようになって欲しい

 

 

そういった願いで書いています。

 

 

今わたしは

憧れの舞台に立てています

 

一度はやめてしまいましたが

諦めきれずに戻ってきました

 

そしてOLさんのように

生活もできています

 

 

もちろんそれは

限られたひとだけではないです

 

 

正しい努力をすれば

俳優として生きていけます

 

 

 自分の選んだ道を

生きていくにはどうしたらいいのか

 

そう思う方は

ぜひ読み進めてみてください。

 

 

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自分は

ミュージカルに向いているのか

将来俳優としてやっていけるか

 

そんな不安を抱えている人に

伝えたいことは

 

 

 

 

覚悟を持って臨むこと

 

 

 

 

これだけです。

 

 

たった1回の人生です。

 

まず大学や

社会人になって出逢う人

 

 

その人たちと話していると

 

「今までやりたいことに

 出会ったことがない」

 

という方が多いです。

 

 

そして社会人になる前に

就職活動というものをしますが

 

その際に初めて

自分がなりたい職業を考えます。

そして向いてる仕事を

短期間で見つけるのです。

 

 

もちろん第一志望の会社に

入れることはあまりありません。

 

そして後は働くだけです。

 

 

 

 

まず第一に

 

「やりたいこと」に、

若くして出会えた時点で

 

恵まれていることに

気づいてください。

 

 

 

40歳以上になってから

ミュージカル俳優を目指す方も

世界中にいらっしゃいます。

 

 

そして、

なれるかなれないか

やっていけるかいけないか

 

というのは、

ミュージカル俳優に

限った話ではありません。

 

 

もし世の中 

続けられることばかりであれば

 

転職といった言葉が

出てくることは

なかったと思います

 

 

収入に関しても同じ話です。

 

俳優業は確かに

 

「稽古貧乏」と

いった言葉があるように

 

お稽古期間の間は

お給料が出ない場合もあるので

 

ほとんどの人が

アルバイトや副業をしています。

 

 

ですが、

サラリーマン・OLさんであっても

 

掛け持ちしている方は

いらっしゃるのではないでしょうか?

 

 

もちろん大企業などで

お給料が良い場合は

かけ持たれてはいませんが

 

かなりの労働時間かと思います。

 

 

そこは自分なりに考えて

 

アルバイトをするや

空き時間でも可能な職を始める

(リモートワークなど)

 

など、たくさん手段はあります。

 

 

 

厳しいことを言いますが

 

もしあなたがやめてくれれば

ライバルが減ります。

 

そして周りの人の

チャンスが増えます

 

 

みんな不安を抱えています。

 

 

もちろん

今舞台が決まっていても

舞台に出演していても

 

次の舞台に出られる保証はありません。

 

決まっていても

怪我や病気などで

降板という可能性も0ではありません

 

あなたが目指している世界は

そういった世界です。

 

 

簡単になれるものではありません

 

 

 

でも、だからこそ

目指したいと思ったのですよね?

 

やっていけるか不安・・・

やめてしまいたい

 

そう思った時は

 

たった1度の人生が

終わるときに後悔しないか

考えてみてください

 

 

もし、そこで

十分やったしもう満足だ

 

と思うなら

他にもやりたいことが

見つかる可能性があります。

 

今まで何年も

努力してきた人であれば

 

次に見つけたやりたいことでも

努力できるでしょう。

 

 

ですが、

まだやり残している

不満足感を感じたのであれば

 

まだまだやれます。

 

 

あなたに足りないのは

覚悟です。

 

私に足りなかったのも

覚悟でした。

 

 

 

 

それでは今すぐに

 

自分の人生が終わるときに

後悔しそうなことを

書き出してみてください。

 

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ミュージカル女優になるための

レッスンをやめてしまって

後悔はないですか?

 

 

本当は自分がどうしたいのか

間違えてしまうと

とても後悔します。

 

時間は限られています。

 

 

平均的に考えて

私たちは生きている間に

 

たった80回しか

春を迎えることができません。

 

 

 

じっくり自分の心と向き合ってくださいね。

 

 

 

最後まで読んでくださって

ありがとうございました。

憧れの俳優のようになれる、世界最強のボイストレーニング方法

 

こんにちは!

かなです^^

 

 

今日は

最強のトレーニング方法を

お伝えしたいと思います!

 

 

歌うときに頑張りすぎて

しまっていませんか?

 

 

声がこもってしまう

うまく音程がハマらない

高い音が出ない

 

 

他にもたくさん

こんな悩みを抱えている人を

たくさん見てきました。

 

 

私も悩みを

持っていたうちの一人です!

 

 

 

音程が取れないから

音が迷子になってしまって

音痴のようになったり 

 

力んでしまっていたり

 

 

 

どんな練習をすれば

歌が上手くなるのか

わかりませんでした。

 

 

どうすれば

憧れの俳優さんのように

歌えるのかわからない

 

 

そして悩みながら練習し続け

歌い方がどんどん悪い方向へ

進んでしまっている人が多いです。

 

 

 

喉が閉まる

鼻から息が抜ける

息が続かない

 

 

こういった悩みを

抱えていないですか

 

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そんな人たちに伝えたい

レーニング方法があります。

 

 

 

このトレーニングを

毎日するだけで

 

今までより格段に

歌のレベルがUPしていきます

 

 

出なかった高い音も

無理なく出せるようになり

 

声の響も

以前よりも豊かになります^^

 

 

もし今のままでも

上手くいっていると思うのなら

 

このトレーニングは

忘れていただいて結構です。

 

 

ただ学生時代も

舞台に立ってからも

 

声帯に余計なストレスを

かけている方を

たくさん見てきました。

 

そして年齢を重ねるにつれて

体も歳をとり

 

負担をかけ続けた声帯は

調子を崩していきます。

 

生涯プロとして

長く歌い続けたいのであれば

 

負担のない発声を

身につけることが最優先です。

 

 

このトレーニングで

声帯を傷つけたことがある人は

いないと思います。

 

 

レッスンに行っても

悩みが消えない

 

少なからず

何かしらの問題があるのは

 

毎日の

レーニング方法が

悪いからです。

 

 

 

この方法を取り入れて

理想の歌声に近づいていって下さい。

 

 そうすれば

夢の舞台へ立てる日も近づき

 

立てた後もずっと

歌い続けていけるのです^^

 

 

あなたは何歳まで歌いたいですか?

 

長く歌い続けたいのであれば

ぜひ読み進めて下さい。

 

 

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そのトレーニング方法とは

 

 

リップロール

 

 

です。

 

 

 

リップロールの方法

 

1.軽く閉じる

 

2.唇を閉じて、ほんの少し突き出し

 閉じた唇の間から息を出して

 唇を「プルプル」と振動させる。

 

 

リップロールをするポイントは

 

いい具合の唇の振動

唇の閉じ具合

息の強さ

 

 

これらを意識してみてください。

 

 

振動がうまく

続けられるようになったら

 

歌を歌うようにして

声帯も振動させ音を出しながら

リップロールをしてください。

 

 

リップロールをする際は

声帯がリラックスできているので

 

実際に歌う時より高い音まで

出せるようになりますが

 

本当はその音まで

出せるようになります。

 

高い音ばかりでなく

低い音もリップロールで

レーニングしてください。

 

 

これはセリフを話す時、

歌う直前の舞台袖での

ウォーミングアップにも有効です!

 

 

セリフなども

リップロールをするだけで

 

発声が無理なく自然になり

 

声のマイク乗りが

全く変わってきます!

 

 

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鼻から息が抜けてしまうと

リップロールはうまくできないので

 

鼻声のような響きも

解消することが可能です。

 

是非上手に

リップロールをできるようになって

 

毎日のトレーニングに

入れてください^^

 

 

 

それでは今すぐに

リップロールをしてみましょう!

 

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リラックスした

良い状態を手に入れて

良い声を出していきましょう!

 

 

最後まで読んでくださって

ありがとうございました^^

 

 

《歌って踊れる》これだけではミュージカル女優にはなれません。

 

 

みなさん

こんにちは^^

 

かなです!

 

 

 

ミュージカル女優への

夢へ向かって

頑張られていますか^^?

 

 

 

 

今日は私が経験してきて

今すごく後悔していることを

お伝えします。

 

 

もし学生の間から

この要素の技術や知識を

たくさん身につけていれば。。。

 

そう後悔してなりません。

 

 

もしも、しっかりと

昔からコツコツと稽古を

重ねていれば

 

今こんなにも

現場で苦労はしなかったし

 

本業の歌も

もっと上達していたと思います

 

そしてダンスにも活かせる。

 

こんなにも

良いことをもたらしてくれる

素晴らしい要素なのに

 

知識も経験も

かなり遅れをとっています。

 

 

 

もちろんプロになった

今からでも、これからも

ずっと訓練を重ねてきます!

 

 

ただ、やはり

この要素の重要さに

 

もっと早くに

気づいておけばよかった

と後悔しています。

 

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もしこの記事を

読んでくださった方がいれば

 

今日からでも

この要素をとても大切に

訓練することをオススメします!

 

 

この要素を

大切にするだけで

 

あなたの歌もダンスも

大きな変化を遂げると思います。

 

そして素晴らしい俳優に

なってください!

 

 

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その大切な要素とは

 

 

 

 

芝居の技術

 

です。

 

 

 

どうしても

ミュージカルになると

 

歌やダンスに

目立ちがちになってしまいますが

 

 

歌とダンスと同様、

それ以上に

 

お芝居ができるかという力が

ものすごく重要になってきます。

 

 

私たち

ミュージカル俳優は

表現者であります。

 

 

歌にしても

どれだけ良い声が聞かせられるか

 

ではなく、

歌を通して何を伝えられるか

 

がとても重要です。

 

そしてダンスも

一つ一つの動作が

何を表現しているのか

 

その動作にはどういった意味が

込められているのか

 

そこにも

芝居の力は働いてくれます。

 

 

 

そして

ミュージカルは物語です。

 

ストーリーをお客さんに

伝えなければなりません。

 

 

コンサートや

コンテストなどではないのです。

 

お客さんに作品の魅力を

しっかりと届ける為に私たちはいます。

 

 

お話が分からなければ

ミュージカルではありません。

 

 

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なので、

今からお芝居の技術や経験も

もっともっと高めていきましょう!

 

 

 

そうすると

歌やダンスの表現力も

格段にアップすること

間違いなしです!

 

 

 

では、今すぐに

好きなセリフを一つ

言ってみて下さい!

 

 

 

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言えましたか?

 

分からなければ

検索して調べてみて下さいね!

 

絵本の読み聞かせなんかも

すごく練習になると思います。

 

 

 

毎日コツコツ努力していきましょう!

 

 

最後まで

読んでくださって

ありがとうございました^^

 

 

 

 

 

 

 

 

 

《必須》ミュージカル女優になる為に必要な◯◯とは。

 

みなさん

こんにちは^^

 

 

今日は

 

昔、楽器はやっていたけど

歌もダンスも習ったことがなく

 

ミュージカル女優になるには

どうしたらいいですか?

 

という質問が届きました。

 

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なので、この機会に

 

今もうすでに

ミュージカル女優になるために

毎日訓練を積んでいる人にも向けて

 

お伝えさせて

いきたいなと思います!

 

 

この記事の内容は

ミュージカル女優になるための

 

 

大切な歩み方の

ポイントについて

お伝えしようと思います。

 

 

 

進み始めた後でも

”どうしたらいいのだろう”

と、迷わないようにするには

 

 

 

何をすればいいのか

どうすればいいか

知っていますか?

 

 

私もはじめは、

ミュージカルを見て

 

”歌いたい!”

 

と思った理由だけで

歌を習い始めました。

 

 

その後、10年以上かけて

ミュージカル女優への道に

 

かなり遠回りをして

やっとの思いで

たどり着くことができたのです。

 

 

レッスンを受けているだけでは

 

絶対に

ミュージカル女優には

なることが出来ません

 

 

これは言い切れます。

 

もしレッスンへ通ってなれるのであれば

今 誰も悩んでいないことでしょう。

 

 

もし道を間違えば

私のように10年も時間を

使ってしまうかもしれません

 

もしかしたら

もっと早くから舞台に

立てていたかもしれないのに

 

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でも、大切なポイントを

知ったおかげで遠回りをしても

 

目指していたミュージカル女優への

正しい道に今こうして

戻ってくることが出来ました。

 

 

もしかしたら

この道に戻ってこれなかった

可能性もあると思うと

 

しっかりと考えて良かったと思います

 

そして今は

毎日 訓練を重ねながら

 

憧れだった舞台へ

望んでいます。

 

 

舞台に立つ夢を叶えるには

練習しているだけでは

足りないのです。

 

 

もしミュージカル女優に

なる夢を叶えたいのであれば

 

ぜひ目を通しておいてください。

 

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ミュージカル女優になる

大切なポイントとは

 

 

 

 

オーディションを受ける

 

 

 

ことです。

 

 

 

 

”ミュージカル女優になりたい”

 

という目標を達成する場合、

舞台に出演しなければなりません。

 

 

その舞台の主催は

どこになりますか?

 

 

日本で言えば

劇団四季宝塚歌劇団

ホリプロ東宝芸能

 

他にもディズニーランドや

USJサンリオピューロランドなど

 

様々な有名な舞台があります。

 

他にも、その舞台で活躍された

俳優さんたちで創られた演劇団体や

単発の舞台もありますね。

 

海外では

ブロードウェイが有名ですよね。

 

 

まずわかりやすいので

劇団四季さんで

例えさせていただきますが

 

 

 

劇団四季の舞台に

出演したいのであれば

 

 

 

劇団員になる(研究生・一般)

作品契約を結ぶ

 

 

この2つの方法があります。

 

 

 

どちらも平均的に見てみると

1年に1回オーディションが

あるようですので

 

そこでチャンスを

掴まないといけません

 

 

東宝の作品に出演しようと思えば

オーディション情報を探すことから

始めなければいけません

 

一般公募していない

作品もたくさんあり

 

事務所に所属している方が

たくさんいらっしゃいます。

 

 

劇団四季の団員になれば

このように他の団体主催の

作品には出演することが出来ません。

 

(作品契約はOKです)

 

 

 

その他、

ディズニーやUSJなど以外でも

色々なオーディションがあり

 

 

まずはオーディションを探す

そしてオーディションを受ける

 

この二つをクリアした後に

 

 

合格すれば

ミュージカル女優になることが出来ます。

 

 

歌やダンス、そして芝居を

練習し自身の技術力を高めるのは

 

当たり前の話なので

 

今回はあえてそこには触れません。

 

 

 

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ミュージカル女優になるには

 

オーディションを受けて

合格すればなれます!

 

 

なので、

オーディションを探し

 

そして

どんどんチャレンジ

していきましょう!

 

 

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どんなオーディションがあるのか

まずは知ることから始めてください!

 

そうすれば

どのうような技術が

求められているのかは

応募要項に書いてあります。

 

 

オーディションの対策方法や

人との繋がりができたり

 

他のオーディションの際に

声をかけてくださったり

 

多くの俳優の方もみれるので

それだけで良いものを吸収できたり

 

ただレッスンへ通うよりも

技術も上がっていくことでしょう。

 

 

 

それでは今すぐ

”ミュージカル オーディション”

と検索してください!

 

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あとはその技術を

身につけ磨いていくだけです!

 

 

頑張りましょう^^!

 

 

最後まで読んでくださって

ありがとうございました^^